
Derrière chaque production d’Allegro Furioso, il y a des artistes qui imaginent, transmettent et construisent patiemment le spectacle avec les chanteurs.
Pour Les Contes d’Hoffmann, cette aventure est portée par Rodolphe Gibert, directeur musical, et Christian Borie, metteur en scène, qui conjuguent leurs regards et leurs sensibilités pour donner vie à l’univers fantastique d’Offenbach.
À leurs côtés, Geu-Haeng Cho, pianiste et préparation musicale, accompagne le travail musical tout au long des répétitions et joue un rôle essentiel dans la préparation des chanteurs.
Trois artistes, trois parcours et trois regards au service d’une même ambition : faire vivre l’opéra avec exigence, passion et générosité.
RODOLPHE GIBERT
Direction musicale

CHRISTIAN BORIE
Mise en scène

Directeur musical du chœur et de l’orchestre d’Allegro Furioso depuis 2020, Rodolphe Gibert conduira la troupe dans la grande aventure artistique des Contes d’Hoffmann.
Chef apprécié pour sa musicalité, son intelligence artistique et émotionnelle, ainsi que sa pédagogie exigeante, efficace et toujours portée par un humour bienveillant, il donnera vie à la remarquable partition de ces Contes d’Hoffmann, avec la complicité de Christian Borie, le metteur en scène qui en a également signé l’adaptation.
Une solide formation musicale
Fondateur et directeur musical de l’Orchestre de Chambre d’Étampes et de son chœur, Rodolphe Gibert est diplômé des conservatoires nationaux d’Orléans et de Rueil-Malmaison. Il étudie la direction d’orchestre dans les classes de Jean-Marc Cochereau et de Jean-Sébastien Béreau, avec Dominique Rouits à l’École normale de musique de Paris, et en master class auprès de Sergiu Celibidache. Il développe son intérêt pour la direction de chœur aux côtés de Jacques Grimbert et Denis Rouger à l’université de Paris-Sorbonne.
Une carrière au service des plus grands artistes
Il dirige l’ensemble vocal et orchestral Le Concert Européen, ainsi que différentes formations franco-allemandes. Il a notamment accompagné les trompettistes Maurice André, Nassim et Ibrahim Maalouf, le hautboïste David Walter, la harpiste Letizia Belmondo, les pianistes Billy Eidi, Jan Eyron, Clément Mao-Takacs, les sopranos Ingrid Perruche, Julie Fuchs, les ténors Dominique Vellard, Vincent Lièvre-Picard, les basses Frido Meyer-Wolff, Jacques Bona, Florian Westphal, les
violonistes Amanda Favier, Stéphane Rullière, les violoncellistes Aurélienne Brauner, Honorine Schaeffer, et collaboré avec le compositeur Félix Lisiecki, le musicologue Claude Role, les metteurs en scène Anne Bourgeois, Suzy Hannier, Milan Sladek…
Une activité internationale
Il se produit en France et à l’étranger : Atlanta, Berlin, Bruxelles, Eisenach, La Haye, Leipzig,
Marlow, Monaco… En 2000, il crée à Berlin la musique de scène de Labyrinth 2000 – Ende und Anfang de Frido Meyer-Wolff, en collaboration avec la Deutsche Oper, puis il réalise à Paris le premier enregistrement de L’Oratorio pour notre temps des contemporains français Félix Lisiecki
et Françoise Caubel-Chauchat.
En septembre 2026, Rodolphe Gibert fête le double anniversaire de la création de son Orchestre de Chambre d’Etampes et celui de ses débuts à sa direction musicale, il y a quarante ans.
Pour son spectacle 2026, Allegro Furioso renouvelle sa confiance à Christian Borie en lui confiant l’adaptation et la mise en scène des Contes d’Hoffmann.
Un nouveau chapitre pour cet artiste accompli, dans un parcours où théâtre et musique se côtoient depuis toujours.
Christian Borie a tissé ses premiers liens avec le théâtre au Conservatoire de Toulouse, puis avec la musique au Conservatoire de Fresnes.
En 2000, il fonde avec un groupe d’amis la troupe des Comédiens de la Marquise, dont il assure la direction entre 2004 et 2015.
Du théâtre à l’art lyrique
Depuis 1998, sa passion pour l’opérette l’a conduit à participer, en tant que soliste, à la création de nombreuses pièces du répertoire français ou viennois. Il a également écrit et mis en scène des spectacles composés de pots-pourris d’airs d’opérettes, qui l’ont amené à se produire en France et à l’étranger.
Il a collaboré avec Michel Albertini pour la mise en scène d’œuvres musicales au sein des Comédiens de la Marquise et, entre 2010 et 2012, avec le Chœur Arthur Honegger, en résidence à Fresnes.
Depuis 2011, il met en scène les productions du Chœur et Orchestre Allegro Furioso.
Un répertoire particulièrement riche
Son répertoire couvre aussi bien l’opéra-bouffe et l’opéra-comique que les opérettes viennoises et françaises de la fin du XIXᵉ et du début du XXᵉ siècle.
Jacques Offenbach y occupe une place privilégiée : La Vie parisienne, Orphée aux enfers, La Belle Hélène, La Périchole, La Grande-Duchesse de Gérolstein, Les Brigands, Belle Lurette, Boule de neige, Le Pont des Soupirs, ainsi qu’une tétralogie de courtes œuvres : Monsieur Choufleuri, Pomme d’Api, Le Mariage aux lanternes et Mesdames de la Halle.
Il a également adapté et mis en scène plusieurs opérettes viennoises, parmi lesquelles La Veuve joyeuse, La Chauve-Souris et Le Baron tzigane, ainsi que des œuvres d’autres compositeurs français : Les Cloches de Corneville, La Fille de Madame Angot ou encore Les Pêcheurs de perles.

En 2026, Christian Borie met en scène pour Allegro Furioso Les Contes d’Hoffmann, dans une nouvelle adaptation qu’il a créée.
GEUNG-HAENG CHO
Geun-Haeng Cho – piano et préparation musicale

Tout au long des répétitions, Cho est au piano aux côtés des chanteurs d’Allegro Furioso. Sous la direction musicale de Rodolphe Gibert, il les accompagne dans le travail et la préparation des Contes d’Hoffmann, avant qu’ils ne retrouvent l’orchestre qui les accompagnera lors des représentations.
Formé à l’Université Nationale de Séoul puis en France, où il obtient une Médaille d’or de piano et de musique de chambre, Geun-Haeng Cho mène depuis de nombreuses années une riche carrière de pianiste et de musicien lyrique. Il accompagne de grands solistes et assure également la direction musicale de plusieurs ensembles et productions lyriques.
Une expérience qu’il met aujourd’hui au service de nos chanteurs, avec attention, exigence et générosité.
Dans les coulisses, c’est aussi ainsi que le spectacle prend vie…